我的幻之名演清單

        以下清單僅代表我個人的角度和口味, 不分CD或是LP, 基本上以古典音樂為主, 但只要對我產生的幻覺度夠高, 我並沒有預先設定限制. 


1. Richter plays Bach (CD, Stradivarius STR 33820; 4 CDs)

此套CD紀錄了1991年中, Richter在義大利, 捷克, 匈牙利和瑞士的Bach演奏.  CD1 & CD2是在義大利米蘭的錄音室錄音, CD3 & CD4則是現場錄音.  演奏和錄音都是第一流的.  尤其在CD1中Richter錄下許多Bach較不常被演奏的曲目.  你只要聽聽Sonata BWV 966的第一個音彈出和停頓, 我當時就被嚇了一跳.  因為我無法想像在巴哈時代會有曲子是以如此的方式呈現.  後續的音符流瀉而出時, 我已經完全被擊倒!  聽說Richter晚年時, 隨身帶著鋼琴在鄉間遊歷, 遇到適合的教堂就開演奏會.  令人嚮往.  無法聽到Richter的現場肯定是我最大的遺憾.  你一定要擁有的Richter plays Bach.



2. Kempff plays Bach transcription (CD)


此片CD的重頭部分是在Kempff自己改編的Bach和Gluck的鋼琴小品.  Bach作品改編為鋼琴曲自Liszt始, 二十世紀則以Busoni最有名氣.  我個人則非常喜歡這張Kempff 自改自彈的小品.  Kempff的風格, 始終都是沈穩, 內斂, 詩意, 他的音量scale不像Richter如此巨大, 節奏也非戲劇化, 但直指音樂的核心.  你只要靜下來, 聽幾個音符, 馬上會被吸引進入Kempff的聲音世界.  他高音觸鍵所營造出來的透明, 澄靜的音色, 再加上左手中低和絃的配合, 所製造出如教堂般深遠, 寧靜的境界是無比迷人的.  這張CD, 隨我音響的進步, 所帶給我的幻覺也同樣加深.  各位也請聽聽Kempff彈的莫札特鋼琴協奏曲, Kempff的Cadenza也是無比迷人的.


3. Claudio Arrau The final sessions

為何會入榜的原因, 請參閱我的音樂隨筆(二).  Arrau在最後的階段藉Schubert/Debussy展現了爐火純青和反璞歸真的藝境.  如此美得過火的演奏當然必須列入幻之名演.


4. Kondrashin conducts Brahms symphony no.4 (LP, Melodyia C 10-07135-36)



聽之前, 我從無法想像俄國人可以把Brahms的交響曲演奏得這麼好.  這個好是我聽完Kondrashin版後, 趕快拿出Klemperer, Furtwangler, Krips, C. Kleiber, Ansermet版比較後的結論.  甚至我認為是最好, 最自然的版本.  另外一個驚奇是錄音也非常好.  好到讓我好奇Russian的立體錄音的歷史和設備.  這也間接印證我很早以前和匈牙利Discorara買二手LP時, 常常發現許多Melodyia原版被標上另我不解的天價.  日本人也真的是厲害, 因為這個版本也被Denon發行CD.  不過我沒有.

其中的USSR Radio TV great orchestra (or Moscos RTVO)也是查無資料.  可是從這個錄音來聽, 在Kondrashin的指揮下.  各聲部的平衡劃一, 強弱起伏, 行雲流水般表現, 甚至是錄音中呈現的絃樂質感, 在在是一流樂團才有的表現.  Brahms交響曲的最後傑作, 充滿情感的巨人的回顧.  另類的選擇, 可卻是直指Brahms內心的演奏.

5. Carlos Kleiber conducts Beethoven symphony no.6 (CD, ORFEO D'OR C 600 031 B)

據說是小克萊巴的唯一一次田園交響曲演奏會, 也有幸留下此歷史的見證.  稱之為幻之名演絕對當之無愧.  雖然是由小克萊巴兒子手上的卡帶錄音轉為CD發行.  音質倒是完全可以接受.  絕對可以帶來無盡的幻覺享受.  貝多芬的田園交響曲應是古典音樂史上最有名的標題音樂之一.  而且與著名的命運交響曲幾乎是同時創作.  兩者的對比又是何其強烈.  一是陽剛充滿戰鬥力, 一則是轉向內在與自然無盡的交融和轉換.  小克萊巴在這裡展現的超快速度和狂喜正好呼應即將來到的"酒神"的第七號交響曲!  指揮與樂團全然與音樂化為一體, 絕對是小克萊巴演繹風格的最佳和最巔峰的展現.  小克萊巴在DG的錄音演奏雖好, 但仍是缺了這一份現場的熱力和神采.

6. Michelangeli/Giulini Beethoven Piano concerto No. 1,3,5 (CD/LP)



便宜又大碗的請買Michelangeli的DG全集(8 CDs, 469 820-2), 其中包括Mozart, Schubert, Chopin, Schumann, Debussy.  我認為這位頭號義大利怪傑的這些錄音真的可以列為鋼琴演奏的典範!  在演奏上你挑不到任何的毛病!  可以比擬的大概只有Heifeitz了.  我雖然比較不喜歡他的Schubert和Schumann, 但你不能不承認沒有人可以彈得比他漂亮.  貝多芬第三號鋼琴協奏曲的慢板樂章, 米老簡直是完美!  那天堂般的慢板在他們兩人手中, 你真的會相信這是貝多芬所寫的最美的音樂!  這三首鋼琴協奏曲的live concert能被如此完美的留下紀錄, 豈可不珍惜.  Michelangeli的冷和Giulini的熱在此做了完美的結合.  


7. Sigur Ros Takk (CD, EMI 337 252 2)
其實加入這張Takk到我的幻之名演清單, 我是有點猶豫.  因為Sigur Ros是否還有更好的專輯, 目前還需要聽更多他們的專輯才能確認.  不過這張Takk在我這幾個星期中經過不斷的重複聆聽, 我不得不承認它帶給我的幻覺度一點都沒有衰減, 所以還是在此將它放入清單之中.  未來如有聽到更好的Sigur Ros專輯再進行更新.


8. John Lennon Imagine
     一定要把下面這張大海報裱起來.  多麼美妙的dreamer啊.  也讓我想到Dire Strait的Brother in Arm.


9. Mozart piano concertos by R. Serkin/Abbado (DG, CD box set)

      當然LP是我必收的目標.  不過不多見.  之前我有兩張, 但在我年輕不懂事和貧困瞭倒時把它賣出, 現在無比後悔中.

      莫扎特的鋼琴協奏曲幾乎是所有鋼琴家必彈的曲目也留下了太多好的錄音.     好玩的是, Brendel, Anda, Haebler往前看更老一輩的大師裡, 留下最完整記錄的(不包括現場和廣播錄音)應該就是R. SerkinAbbado/LSODG裡留下的十五首了.  KempffDG只有四首錄音, Richter只有一首, Horowitz一首, Michelangeli四首, RubinsteinRCA也不多, HaskilFricsay合作了四首, Arrau好像是沒有為什麼或許是因為莫扎特的鋼琴協奏曲太完美了, 不光是鋼琴的部分, 管弦樂的伴奏也是如此的重要, 而人的一生有多少次的瞬間可以有這樣完美的心境和機緣如同Richter所說的, 彈莫札特的奏鳴曲是最困難的而在鋼琴協奏曲裡, 我認為這最困難的是有兩個.

        最近特地把Serkin的十五首的所有慢板燒成兩張CD放在車上聽, SerkinAbbado/LSO是如此的完美的演繹了這來自天使的音樂.  Serkin在這裡的琴音和情感控制的爐火純青, 我想已經是鋼琴家演奏的最高境界和品味了值得一提的是Addado的呼吸和配合, 弦樂的張力和線條是如此的放鬆和優美, 再再襯托出Serkin孤高的存在和最高品位的莫扎特莫扎特鋼琴協奏曲錄音的首選.


10. Ruth Slenczynska plays Chopin Sonata in B minor (no.3) op.58


       可說是二十世紀最天才的鋼琴演奏家的Ruth Slenczynska.  請注意, 我並沒有加上"女"字, 因為Slenczynska夫人的演奏張力和表現, 早已經超出了性別所代表的任何涵義.  Slenczynska夫人跟隨了Cortot七年, 她的Chopin自然是高貴, 靈性十足, 再加上德奧正統的老大師Schnabel, Backhaus的教導, 以及與Rachmaninov亦師亦友的關係(當然, 說是"友"是有些誇張了, 畢竟Slenczynska夫人那時只是個小女孩), Slenczynska夫人在技巧以及詮釋的紮實度和scale已經超越了Cortot!  原本猜想這是Slenczynska夫人在1960~1970年左右的錄音, 不過最近發現Slenczynska夫人2003年在台演奏會也有Chopin的op.58, 或許這張隨書贈送的版本是來自於這場演奏會的實況錄音, 可惜是錄音有些overload了.  2003年演奏會用的是Bosendorfer, 聲音非常美.  Chopin偉大的第三號奏鳴曲的必聽版本!
       Updates: 後來有買到Slenczynska夫人2003年的演奏會實況錄音.
       確定隨書附贈的CD應是來自此2003年的版本, 而且overload的問題在這張正式版CD已經不復存在, 可以更不受影響的欣賞Chopin的op58.  如此依依不捨的第三樂章令人心碎!  同場演奏會中的Beethoven華德斯坦以及Prokofiev也是非常棒的演奏.

11. Ferenc Fricsay conducts Tchaikovsky Symphony No.6 "Pathetique" with Radio-Symphonie-Orchester, Berlin (1959). (CD2 from "A life in music - Ferenc Fricsay" DG 474 383-2)


        其實Fricsay的名演很多.  他在1950/60年代在DG裡留下非常多珍貴的紀錄, 都是值得一聽的演繹.  像是Dvorak Sym. No. 9, Mozart Operas, 甚至個人覺得可以列入最偉大的貝多芬交響曲演奏的No. 3/7/9 (with BPO).  另外, Fricsay也是一個非常好的協奏曲指揮, 他與當時著名的獨奏者也留下了許多感人的紀錄, 最有名的就是與Haskil合作的Mozart Piano concertos了.  比較不為人知, 但卻又是令我回味不已的是與 Schneiderhan合作的Mendelssohn, Morini的Bruch, Martzy的Dvorak.  聽Fricsay的感覺, 一言以蔽之就是真情自然.  而且他所營造出來的音樂張力總是一下子就能抓住你的注意力.  擁有這樣"魔力"的指揮家, 說實話是不太多.  這裡的柴六悲愴就是最好的例子.  激情與控制是平衡的如此的恰到好處, 是投入全部靈魂的演奏!  另外值得一提的是Fricsay在DG的錄音大多是在著名的"Jesus-Christus-Kirche, Berlin-Dahlem"中錄下的, 所以效果都非常好!